viernes, 16 de marzo de 2012

David Chipperfield


David Chipperfield 
Es un arquitecto británico, el cual nació en Londres en 1953.
Estudió arquitectura en la Architectural Association School of Architecture de Londres, licenciándose en 1977. En el período 1978-1984 trabajó con arquitectos como Douglas Stephen, Richard Rogers o Norman Foster, estableciendo su propio estudio David Chipperfield Architects en 1984.                                  
Su arquitectura suele englobarse dentro de la corriente estilística conocida como minimalismo. Ha desarrollado su labor en edificación y urbanismo, así como en diseño de muebles e interiores. Ha sido ganador de diversos premios, entre ellos ha obtenido varias veces el premio "RIBA" (Royal Institute for British Arquitects) por diferentes obras, destacando museos, galerías de arte, bibliotecas, casas privadas, hoteles u oficinas.
En 1999, David Chipperfield fue galardonado con la Medalla de Oro Heinrich Tessenow, lo que fue seguido por una exposición de su obra junto con la del Tessenow-Stipendiat de 1998, el arquitecto español Andrés Jaque.
En 2000 fue uno de los arquitectos que representaron a Gran Bretaña en la Bienal de Arquitectura de Venecia. En 2003 fue elegido Miembro Honorario de la Academia de Arte y Diseño de Florencia. En 2004 fue nombrado Comendador de la Orden del Imperio Británico (CBE) por los servicios prestados a la arquitectura.
También ha sido profesor de diseño en diferentes escuelas de arquitectura del Reino Unido y profesor invitado en varias universidades extranjeras europeas y estadounidenses.

Proyectos

Chipperfield fue el único arquitecto británico seleccionado para diseñar la Tate Modern. Diseñó y consiguió el Premio RIBA en la categoría de Arquitectura para el Ocio y las Artes para su Museo Fluvial y del Remo de Henley-on-Thames, una de sus obras más apreciadas, donde utilizó revestimientos de roble, hormigón y cristal.
En Japón ha proyectado la sede de la corporación Matsumoto, en Okayama, el Museo Gotoh de Tokio o la sede de Toyota Auto, en Kioto (Premio Andrea Palladio de 1993).
En Alemania, diseñó el Plan general de viviendas de Maselakekanal en Berlín (ganador del concurso de 1994), el Museo de Literatura Moderna (2002-2006) en Marbach am Neckar (Premio Stirling 2007), el edificio de oficinas Kaiserstrasse de Düsseldorf, la Galería Hinter dem Giesshaus 1, en Berlin o el Neues Museum, también en Berlín, que se inauguró en octubre de 2009.
En España ha proyectado Casa de vacaciones (1996-2002) en Corrubedo, la Ciudad de la Justicia de Barcelona (2002-2009), Viviendas en Villanueva y Geltrú y Hospitalet de Llobregat, Remodelación del Paseo del Óvalo (2001-2003) en Teruel (Premio Europeo al Espacio Urbano Público), Viviendas sociales en Villaverde (2000-2005) en Madrid, Pabellón Copa de América (2005-2006) en Valencia, Palacio de Congresos de Vigo, Diseño de la planta tercera del Hotel Puerta América (2003-2005) en Madrid y en desarrollo desde 2007 el Centro de Exposiciones y Congresos de Aranjuez.
En Estados Unidos, en 2005, completó el Figge Art Museum en Davenport, Iowa, la Biblioteca Pública Central en Des Moines, Iowa, encargada en 2001 o el Hotel Bryant Park y la Lever House, en Nueva York. Los proyectos actuales incluyen la ampliación del Museo de Anchorage en Anchorage, Alaska.
En Italia, Cementerio de San Michele en Venecia (1998), Ciudad de las Culturas de Ansaldo en Milán (2000), Palacio de Justicia de Salerno y en Portugal están en desarrollo cuatro villas junto al lago en Bom Sucesso Design Resort, Portugal.

Arata Isozaki:


Arata Isozaki ha nacido el 23 de julio de 1931, es un arquitecto japonés. Nació en Oita, en la isla de Kyushu
Los primeros proyectos de Isozaki se caracterizaron por la combinación de la tradición japonesa con las modernas estructuras realizadas con tecnología muy avanzada. A partir de 1970 su estilo fue cambiando, y comenzó a sustituir los elementos tradicionales por elementos post-modernistas, es decir formas como bóvedas, esferas y otros elementos geométricos.
La estructura del edificio se convierte en un elemento que hace de conexión entre la realidad y la ilusión que crea la contemplación de los volúmenes de la obra. Isozaki, a pesar del cambio de estilo que realizó, sigue combinando elementos orientales con elementos occidentales.
Isozaki ha sido distinguido con numerosos premios internacionales, como el de la Asociación de Arquitectos del Japón, el de Royal Institute of Architects británico y el de la American Academy, entre otros muchos. Isozaki es profesor visitante en varias universidades importantes, entre ellas las de Harvard, Yale y Columbia.


Uno de los proyectos más espectaculares e importantes sin construir del siglo XX fue el proyecto de "Clusters in the Air" de Arata Isozaki en 1962 en la que propuso cantilevering viviendas de una espina central de una manera mucho más radical que el plan de Santiago Calatrava para South Street en Nueva York que encendió la imaginación arquitectónica más de cuatro décadas más tarde. Plan de Isozaki era el más futurista de varios esquemas que serían avanzados basados en la noción de "megaestructuras" y el potencial de reducir los costos de vivienda a través de cápsulas industrializados.


Obras:
 




      MAKOTO SEI WATANABE




                   Nacido en Japón en 1952. Asistió a la Universidad Nacional de Yokohama donde se graduó con una maestría en Arquitectura en 1976. Trabajó para el estudio de Isokazi Arata & Associates hasta 1979.
En 1984 fundó su oficina Makoto Sei Watanabe Architects. Ha impartido charlas y conferencias en la Universidad Denki de Tokio, la Universidad Housei y la Universidad Nacional de Yokohama.
               Sus principales proyectos arquitectónicos incluyen: el Aoyama Technical College en Tokyo, the Mura-No-Terrace en Gifu, el edificio residencial Atlas, el K-Museum y la Metropolitan station, todas en Tokio. Él también diseñó la estación de Shin Minamata en Kumamoto y la Casa en Shangai (China).




Obras:



lunes, 5 de marzo de 2012



Mario Botta

Mario Botta nacido1 de abril de 1943, es un arquitecto nacido en Mendrisio, Suiza.
Diseñó su primer casa a los 16 años de edad, aunque se desconoce si fue construida. Estudió en el Liceo Artístico en Milán y en el Instituto Universitario di Architettura (IUAV) en Venecia donde se diplomó con Carlo Scarpa.
Su estilo es fuerte y geométrico, de plantas simétricas ahuecadas para permitir el paso. Sus edificios combinan muros pesados con estructuras livianas de acero y vidrio. Sus edificios están repartidos por Suiza; tiene también una catedral cerca Évry (1995) y el Museo de Arte Moderno de San Francisco (1995). Entre sus primeras obras destaca la casa Rotonda en Stabio, cilíndrica y construida con ladrillos de hormigón, de aspecto muy compacto.
Desde 1996 ejerce la docencia en la Academia de Arquitectura en Mendrisio de la Universidad de Suiza Italiana.



Obras:
Edificios y proyectos a gran escala
Las encomiendas comienzan a llegar y Botta proyecta
y construye no solo en Lugano sino tambien en Friburgo, Basilea, Ginebra; y, en el exterior, en Francia, Italia, Alemania, Estados Unidos, Japón y la
Argentina; comienza a levantar edificios de oficinas y
departamentos, iglesias, escuelas, edificios culturales,etc.
Participa en numerosos concursos y expone sus obras en
todas las universidades de Estados Unidos. Su obra recorre
el mundo. La primera exposición en América Latina fue
presentada en el año 1980 en el CAYC en Buenos Aires.


Frase de Mario Botta:
El arquitecto dibuja y tambien habla...


"La arquitectura es para mi una actividad total, que me
influye de modo profundo y continuo, sin tregua, como
si ella fuera un órgano fisiológico de mi ser, de mis
pensamientos y de mis esperanzas. Mas que un trabajo,
es una manera cotidiana de vivir, una condición que yo
hice a mi medida y que terminó por serme congénita.
Es que operar en arquitectura significa transformar una
condición de la naturaleza en una condición de cultura".
 


lunes, 13 de febrero de 2012



Ieoh Ming Pei:


Ieoh Ming Pei (貝聿銘, pinyin: Bèi Yùmíng) nacido el 26 de abril de 1917 en China,Él es un arquitecto estadounidense de origen chino. A los 18 años se fue a los Estados Unidos para estudiar arquitectura. Logró matricularse en el prestigioso Instituto Tecnológico de Massachusetts, donde se graduó en 1940. Entre 1945 y 1948 fue profesor de Harvard. Se considera a Pei como uno de los sucesores americanos de los grandes maestros de la arquitectura europea.
En 1955 Pei adoptó la nacionalidad estadounidense y al año siguiente fundó su propio despacho de arquitectura, I. M. Pei and Partners. En sus proyectos Pei busca la pureza de líneas, unida a una eficacia funcional, siguiendo el llamado "estilo internacional" y los criterios de Gropius. Utiliza siempre formas abstractas, recurre a materiales fríos, como el acero, el cemento y el vidrio. Su trabajo fue reconocido en 1983, año en que recibió el premio Pritzker, el galardón de mayor prestigio internacional en arquitectura. También ha recibido la Medalla de Oro del Instituto Americano de Arquitectos, y otras muchas distinciones.

Obras : 

 

 



lunes, 23 de enero de 2012

Arquitecturas del Futuro

Esta vez os ofrecemos un video de los posibles y supuestos edificios y arquitecturas del futuro. Quienes viviran alli, como seran, que idealogias tendran, sera unicamente para los privilegiados o para todo humano???

Arquitectos Top segun Philip Jodidio

Philip Jodidio ha publicado una serie de libros, en los que cita una serie de arquitectos y se centra en especial en las obras de estos.
En esta página recomendaremos las obras que más nos ha llamado la intención.